Entrevista exclusiva con L&rsquo;Officiel Argentina

Frente al inminente estreno de House of Gucci (2021) y su participaci&oacute;n en la campa&ntilde;a de la nueva fragancia Burberry Hero, el actor convers&oacute; con L&rsquo;Officiel sobre el rol del vestuario en el cine, su relaci&oacute;n con la moda y los aromas. La campa&ntilde;a, que tuvo como director creativo a Riccardo Tisci, se lanz&oacute; este noviembre con un film dirigido por Jonathan Glazer y fotograf&iacute;as de Mario Sorrenti.
L&rsquo;O: &iquest;Qu&eacute; cre&eacute;s que aporta la elecci&oacute;n del vestuario a la hora de interpretar un papel?
&nbsp;AD: El vestuario es important&iacute;simo, le hace algo a tu f&iacute;sico: tiene que coincidir con el lugar donde est&aacute; el personaje. Dice tanto sin decir nada. Lo complicado del cine o mejor dicho lo desafiante es que ten&eacute;s una hora o dos para contar la historia de toda una vida que se est&aacute; viviendo. Aunque en Paterson el vestuario no es tan extravagante como en Gucci, es igual de importante, hay algo en la idea de alguien que tiene una rutina y es consistente y disciplinado en su rutina: este es el almuerzo que se lleva, camina por esta calle todos los d&iacute;as, tiene un uniforme que no var&iacute;a tanto de la ropa que usa en su vida por fuera del trabajo. Refleja lo que es el personaje. Tiene una disciplina y una rutina establecidas, pero cuando se trata de crear algo, es abstracto y elusivo. Lo mismo pasa con el personaje de Gucci, que intenta reflejar el viaje del personaje. Entonces al principio su ropa es disonante, no es Gucci, no le queda bien y todo eso refleja d&oacute;nde se encuentra el personaje en su vida: la gente le dice lo que va a hacer y &eacute;l no tiene un control real. Y luego, a medida que comienza a integrarse en la familia, sus trajes se vuelven m&aacute;s entallados, tiene el pelo m&aacute;s corto, todo es m&aacute;s n&iacute;tido y parece m&aacute;s un disfraz, porque no es algo que sea natural para &eacute;l. Para el final de la pel&iacute;cula su vestimenta es un poco m&aacute;s relajada, su pelo es m&aacute;s largo, los anteojos son m&aacute;s redondeados. Desde ya que la actuaci&oacute;n hace una gran parte, pero el vestuario es primordial para contar la historia de una vida.
&nbsp;L&rsquo;O: &iquest;Participaste del proceso creativo en torno al vestuario? &iquest;Utiliz&aacute;s vestuario de pel&iacute;culas luego en tu vida cotidiana?
&nbsp;AD: S&iacute;, he tenido la suerte de trabajar con grandes vestuaristas. Crear un personaje tiene mucho que ver con lo visual, as&iacute; que estoy muy involucrado en la ropa que usan. Y guardo cosas de las pel&iacute;culas todo el tiempo. Nada que use en mi vida diaria. De hecho, tengo cascos de Star Wars y si me los pusiera para ir al banco o al supermercado, probablemente me arrestar&iacute;an o me chocar&iacute;an los cinco, qui&eacute;n sabe (risas).
&nbsp;L&rsquo;O: &iquest;Cu&aacute;l era tu relaci&oacute;n con las marcas y/o el universo de la moda antes de acceder a ellas?
&nbsp;AD: No ten&iacute;a mucha relaci&oacute;n. Simplemente no fue parte de mi crianza como persona. Me crie en el medio oeste, Indiana. Gucci o Burberry eran cosas a las que yo realmente no ten&iacute;a acceso, simplemente no eran parte de mi mundo. Y ahora que lo son, no tengo m&aacute;s que aprecio por algo que est&aacute; hecho con especificidad y calidad.
&nbsp;L&rsquo;O: Burberry es una marca tradicional pero tambi&eacute;n de vanguardia. &iquest;En qu&eacute; aspectos te consider&aacute;s tradicional y en qu&eacute; aspectos te consider&aacute;s vanguardista?
&nbsp;AD: No s&eacute; si me corresponde a m&iacute; decir que mi forma de pensar es vanguardista o que miro para adelante, siento que miro para atr&aacute;s en muchas &aacute;reas (risas). Creo que la forma en que me considero tradicional es que tuve la suerte de tener una formaci&oacute;n tradicional como actor. Fui a una escuela que se trataba espec&iacute;ficamente de entrenarte para ser un actor cl&aacute;sico de teatro que viaja por todo el mundo y solo act&uacute;a en representaci&oacute;n. Ese era el dise&ntilde;o curricular en Julliard*: ser un actor de teatro de repertorio, nada en relaci&oacute;n con el cine. Lo que yo creo, y esto no exclusivo de m&iacute; como actor, es que ten&eacute;s que estar abierto a no saber nada. Ten&eacute;s la t&eacute;cnica, pero la t&eacute;cnica es lo que te sirve cuando est&aacute;s en problemas y realmente necesit&aacute;s confiar en algo que te ayude a llegar a un punto determinado. M&aacute;s all&aacute; de eso, ten&eacute;s que poder adaptarte a las condiciones del set, las personas con las que est&aacute;s trabajando, el vestuario. No pod&eacute;s perderte en tu forma de trabajar y yo trato de encarnar esta filosof&iacute;a en la vida, porque sino est&aacute;s cerrado a toda una cultura que tal vez tiene una opini&oacute;n diferente, que tiene una forma diferente de hacer las cosas que no es necesariamente correcta o incorrecta; es &uacute;nica, diferente a la tuya y creo que ese es el ejercicio de ser un actor. No creo que eso me haga vanguardista, para nada. En todo caso, es gracias a mi entrenamiento tradicional que aprend&iacute; a no tener una respuesta correcta sobre nada.
*La Escuela Juilliard es un conservatorio de artes situado en Nueva York.
&nbsp;L&rsquo;O: &iquest;C&oacute;mo se siente ser parte de la campa&ntilde;a Burberry Hero?
&nbsp;AD: Es emocionante trabajar con personas que son ... emocionantes (risas) Es algo nuevo para ellos y es nuevo para m&iacute;. Son una marca consolidada que representa calidad y especificidad, y al mismo tiempo sencillez. Y est&aacute;n haciendo algo nuevo que no est&aacute; relacionado con la tradici&oacute;n de su empresa. Mientras Jonathan Glazer estaba filmando esto, me pareci&oacute; que las ideas e im&aacute;genes que se le ocurr&iacute;an eran realmente &uacute;nicas. Y requer&iacute;a trabajo, no era una cosa en donde el actor llega, graba un comercial de un d&iacute;a y se retira. Ten&iacute;as que estar, ten&iacute;as que interactuar con la idea. Fue emocionante que todos estuvieran haciendo algo nuevo y que tambi&eacute;n exist&iacute;a la posibilidad de que fuera un desastre (risas).
&nbsp;L&rsquo;O: &iquest;Ten&eacute;s alg&uacute;n ritual o experiencia en torno a las fragancias?
&nbsp;AD: No es algo en lo que pensaba antes de pasar por este proceso. De nuevo, otra gran cosa de ser actor es que ahora s&eacute; m&aacute;s sobre eso y est&aacute; en mi mente. Pero no, no tengo nada espec&iacute;fico. Solo trato de ba&ntilde;arme lo m&aacute;s posible (risas) y no desprender el olor equivocado.
&nbsp;L&rsquo;O: &iquest;Qu&eacute; aroma te trae recuerdos y por qu&eacute;?
&nbsp;AD: Le&ntilde;a quemada en la playa es un aroma que siempre me atrae, porque cuando era chico -viv&iacute; en San Diego hasta los siete a&ntilde;os- y todos los viernes mi familia iba a la playa en San Diego, Coronado y hac&iacute;amos una gran fogata, y com&iacute;amos hot-dogs. Fue un gran momento en mi vida.&nbsp;
&nbsp;L&rsquo;O: &iquest;Un aroma que te gustar&iacute;a conservar para siempre?
&nbsp;AD: Creo que podr&iacute;a decir que si prend&eacute;s fuego algo, seguro voy a estar interesado en eso (risas) Probablemente se tratar&iacute;a menos del fuego y m&aacute;s de la comida, para ser honesto. Siento que tengo muchos recuerdos en torno a la comida, por ejemplo la cena de Acci&oacute;n de Gracias en este pa&iacute;s es un gran recuerdo.&nbsp;

Cinco minutos con Adam Driver

Entradas recomendadas

Moda

En clave sostenible

Arte y cultura

Cinco minutos para conocer a Vivian Suter

Arte y cultura

Agenda cultural

Belleza

Cinco minutos con el perfumista Alberto Morillas

Arte y cultura

Tres obras sobre la tradición

Arte y cultura

Arte contemporáneo en Estambul

Arte y cultura

Cuenta regresiva

Moda

Detenerse